哥吉拉大戰金剛：怪獸包裝型態的演變，莫不是折射人類現實中的危機

是哥吉拉，是哥斯拉，甚至是酷斯拉，從東寶到傳奇影業，這隻核變怪獸不斷紀錄著人類的恐懼。

麥海珊：在電影裏講述，香港人的恐懼是有多少層？

「談恐懼，本身就是這樣的東西，本來就是個人、集體，很政治性，很私密、又很公共。」

三指禮的「作者」是誰？社媒時代，大眾文化提供的革命裝備包

但緊接著三指禮突然被政府宣佈禁止，人們開始因此被捕時，那個「興奮感」瞬間破滅⋯⋯

你的流量，誰的葬禮：香港明星在大陸變現的最後努力

巨星如劉德華、如近期正在香港消失的陳奕迅都得開抖音娛賓，那是對大家共同經歷過的那一段香港快樂時代的背叛？

「聽聽」關錦鵬：流行歌曲埋在電影裏的政治暗碼

回顧自1980年代開始，影視中的香港流行歌曲或顯或隱藏有政治信息，表面靡靡之音的流行曲，其實對政治敏感度從來不缺⋯⋯

從失禁到治癒，香港攝影師出了一本《虎豹瑪莉》

「有時候一些好個人的東西，其實都已是回應時代。」

《乘風破浪的姐姐2》：為什麼這一次文娛資本的算盤落空了？

當觀眾對女藝人「咖位」差別與在節目中的權力大小津津樂道，可能忘了這源於一種畸形生態：你必須足夠成功，才能獲得基本的尊重。

香港影視禁播時代來臨？當你為會打擦邊球而自我感覺良好

禁制、限制某部分人的權利，去區分出特權階級的優越，從而燃點更多人成為特權者的動機，主動配合施政，鞏固權力。

鄧正健：追擊M＋，炮轟藝發局——香港文藝界正面對什麼政治壓力？

近日對香港文藝界的連番施壓，套用北京的政治術語，這是要對文藝界「落實全面管治權」的第一步棋？

愛慾錄：亞裔酷兒聚會巔峰，Bubble_T的紐約地下派對

為何在美國成為同志，就不可以在粵語金曲裡揮汗如雨呢？

正義聯盟導演版：我們對於英雄時代的暢想已經終結

超級英雄們變回了腐朽的符號，徇眾要求誕生的正義聯盟導演版真的能讓粉絲們滿意嗎？

香港有個坪洲島：城市大局已定？所以他們來到這座小島上⋯⋯

在坪洲，世界可以簡單到麵包舖就叫麵包舖，洗衣舖就叫洗衣舖。也正因交通不便，居住者可以摸到生活的平衡⋯⋯

劇集《天橋上的魔術師》：1980年代的台灣早已消失了？

「假的」影像，可會留住「真的」時間？劇集裡，我們都想暫時忘掉自己是成年人。

6900萬美元拍得一幅JPG圖檔的背後：NFT與數位藝術將如何改變世界？

當虛擬世界給你永不變心的證明時，實體世界是否漸漸等同於碎裂的、消逝的存在？

奧斯卡2021：《陽光普照》落選很意外？《少年的你》不配代表香港？

《少年的你》入圍使不少香港人憤怒，指出它不代表香港。倒是不妨藉由這個機會思考一下，「你覺得什麼樣的電影代表香港？」

身在亂流，香港電影從業者的瘟疫年紀事

減產、反修例、工會、行業癥結、疫情、停工、國安法、戲院結業⋯⋯

香港女孩倫敦染疫記：病困異鄉，我被英國公共醫療網漏掉後⋯⋯

「你們華人這麼沒有公共意識的嗎？又說你們會服從規範？怎可能只因為一己利益違反公共守則。」

《刺殺小說家》：有人相信夢想，有人向現實妥協，但中間路線已消失？

再真誠的表達，有野心的寓意，《刺殺小說家》在這個春天，還是沒能討好整個市場中的任何一方？

電子音樂人 hirsk 專訪：引誘耳朵辨認出熟悉的香港，一座被消失的城市

他問，為什麼欣賞不同的音樂之間會有鴻溝？可不可以既喜歡謝安琪，也喜歡在柏林聽到的白噪音演出？

美國夢的受益與破產：《無依之地》和趙婷最大的「錯」在哪裡？

本可討論的，都被小粉紅口誅筆伐引向別處；這是全球化破產的時代，趙婷怎麼才能符合各方的「政治正確」？

天光之前，天有多黑：音樂人黃妍告訴你香港九十後青年的乖與不乖

天多黑，都要與你通宵風裡兜轉⋯⋯

悼念吳孟達？悼念港產老戲骨？還是悼念舊香港電影神話？

繞開政治層面，讓我們回歸一個港產老戲骨「出入三界」的基本自我修養。

台灣電影在春節檔怎麼垮掉了：這年頭除非電影叫人一起哭，觀眾不會去戲院？

串流當道，但依然無法取代去戲院一起哭、或自己去秘密哭的電影「專屬體驗」，台灣電影從2021年起要學會面對這道習題了。

《狂舞派3》黃修平：我希望世界上有更多可以做回自己的人

對於將來，黃修平不可能不擔心，但他用一句話形容自己的新作，闖蕩在未知裏。